HABER

PANGHIA, YUZU Magazine’de! ''the ARTFUL VISION of PANGHIA''

28 Oca 2025

PANGHIA, çağdaş sanat ve zanaatı bir araya getiren tasarımlarıyla YUZU Magazine’de yer aldı. 

Gizem - Ali Geylan, sanat ve zanaati buluşturdukları yeni nesil mücevher markaları Panghia'nın yolculuğunu bizimle paylaşıyor.

Panghia’nın ilham kaynağı nedir? 

GİZEM: Fikir, İstanbul’un iki kıta arasında köprü kuran ruhuyla doğdu ama yolculuk bizi dünyanın dört bir yanına taşıdı. Gilan markasından aldığımız miras, sadece zanaatkârlığa dair bir bilgi değil, aynı zamanda malzemenin ruhunu anlamak üzerine bir ders gibiydi. Hindistan’ın taş pazarlarında dünyanın en seçkin taş üreticileriyle tanıştık. Orada yalnızca taş seçmedik; o taşların taşıdığı hikâyeleri ve köklü zanaatkârlık geleneklerini de öğrendik.

Ali’yle çıktığımız sayısız yolculuk da Panghia’nın temel taşlarını oluşturdu. Kyoto’nun Zen bahçelerinde oturup sessizliği dinlediğimiz günlerde ya da Mexico City’nin renkli sokaklarında kaybolduğumuzda... Bir sabah Floransa’da bir eskizin nasıl doğabileceğini konuştuk, başka bir gün New York’ta bir müzede saatlerce bir tabloya baktık. Bu yolculuklar sadece kişisel hatıralar değil, Panghia’nın ruhuna işleyen detaylar oldu.

ALİ: Panghia’nın yaratıcı sürecini anlatmak için yolculuk metaforunu kullanmak çok uygun olur. Çünkü bu süreç gerçekten de yolculuk gibi başladı. İlk tasarımlarımızdan biri olan Timeless Loop Bilezik, yalınlığı ve zamansızlığıyla bu yolculuğun özeti gibi.

GİZEM: Tasarım süreci bizim için bir diyalog gibi. Ben daha hikâye odaklıyım. Bir tasarımın hangi duyguyu yansıtacağını düşünüyorum. Ali ise malzemenin sınırlarını zorlamayı seviyor. Titanyumun hafifliğini altının zarafetiyle buluşturduğu Halo küpede olduğu gibi…

Peki birlikte çalışmak nasıl?

GİZEM: Keyifli bir meydan okuma! Bazen aynı fikri savunuyoruz bazen tamamen farklı yönlere gidiyoruz. Sonunda ortaya çıkan şey ikimizin ortak bakış açısının ürünü oluyor.

Tasarımlarınızda kullandığınız yenilikçi materyaller ve zanaat tekniklerinden bahseder misiniz? 

GİZEM: Tasarımlarımızda doğanın hikâyelerini sanata dönüştürmeyi hedefliyoruz. Curva bilezikte kullanılan Amaranth ağacı, Güney Amerika ormanlarının sıcaklığını ve doğal dokusunu zarif bir sanat eserine dönüştürmemizi sağladı. Bu malzeme, geleneksel zanaatkârlıkla çağdaş sanatın birleştiği bir noktada hayat buluyor. Panghia, her malzemenin özüne saygı duyarak, geleceği şekillendiren bir estetik anlayışı sunuyor.

ALİ: Éternel yüzükte kullanılan altın, özel bükme teknikleriyle moleküler seviyede yeniden şekillendirildi. Bu yöntem sadece malzemenin estetik gücünü değil, dayanıklılığını da artırıyor. Ayrıca her tasarımda, doğanın kendine özgü zarafetini korumaya yönelik bir çaba gösteriyoruz. Sürdürülebilirlik sadece bir sorumluluk değil, tasarım felsefemizin parçası.

Panghia’nın gelecek vizyonu nedir? 

GİZEM: Panghia’nın gelecek vizyonu, İstanbul’un zamansız estetik mirasından ilham alarak global arenada bir sanat ve zanaat elçisi olmak. Londra’da çağdaş sanatın yenilikçi merkezlerinden biri olan Southbank Centre ve Serpentine Gallery gibi mekanlarla iş birliği yapmayı hedefliyoruz. Ayrıca, Frieze Art Fair gibi global etkinliklerde yer alarak Panghia’nın estetik değerlerini sanatseverlerle buluşturmayı amaçlıyoruz. FIAC ve Paris Design Week gibi etkinlikler ise Panghia’nın zamansız vizyonunu Parisliler’e sunmamıza olanak tanıyacak. New York’ta ise Metropolitan Museum of Art ve Whitney Museum gibi sanat merkezlerinde yer almayı hedefliyoruz. 

Yazının tamamını okumak için buraya tıklayın.